*请使用支持5.1声道音源的设备播放专辑简介:不同的作品相互交融,引领听众踏上音乐之旅。《Ad Illam》收录了献给女性或由女性创作的作品,它们共同帮助我们探索女性个性的不同侧面。艺术家简介:自2006年在西班牙国家音乐礼堂首演以来,苏珊娜·戈麦斯·巴斯克斯(Susana Gómez Vázquez)已成为当今乐坛最具潜力的年轻钢琴家之一。她的演出足迹遍布欧洲和拉丁美洲,演出场所包括西班牙国家音乐礼堂、威格莫尔音乐厅、圣马丁田野音乐厅、不来梅森德萨尔音乐厅、南岸中心珀塞尔厅、纪念碑剧院、法齐奥利音乐厅、阿利坎特阿达达音乐厅、加拉加斯的Centro de Acción Social、Sala Turina、St James Piccadilly、Colston Hall、St George's Bristol、Teatro Calderón de Valladolid、Erbdrostenhof en Münster、International Festival in Leeds、Pré-Fête de la Musique en Cologny、Festival Musica in Collina等。她曾作为独奏家与RTVE Orchestra、Simon Bolivar Symphony Orchestra、Betica Chamber Orchestra、Purcell School Symphony Orchestra、ORQUAH、UPM Symphony Orchestra 合作演出,并为Radio Nacional Clásica、RTVE和BBC 3电台录制唱片。苏珊娜·戈麦斯·巴斯克斯是一位活跃的现代音乐演奏家。她曾演奏和首演恩里克·特莱斯、阿尔伯特·拉纳斯·里奇、阿尔贝托·加西亚·德梅斯特雷斯、布雷特·迪恩、斯蒂芬·蒙塔古和奥利弗·克努森等当代作曲家的作品,并与他们合作演出。她还首演过自己的作品,包括在威格莫尔音乐厅(Wigmore Hall)演出的三重奏,并曾是众多现代音乐团体的成员。在她获得的众多奖项中,有西班牙青年音乐家比赛一等奖、Ciutat de Carlet 国际比赛一等奖、英国皇家音乐学院 Iris Dyer比赛一等奖、Freddy Morgan和Wigmore Hall比赛一等奖(独奏和室内乐)、EMCY奖,以及英国皇家音乐学院Maud Hornsby奖和Franz Reizenstein奖。最近,她还获得了2020年科尔本国际虚拟钢琴研讨会一等奖。她曾获得AIE和其他机构的奖学金。苏珊娜·戈麦斯·巴斯克斯1995年出生于马德里阿尔卡拉德埃纳雷斯(Alcalá de Henares),以优异成绩毕业于英国皇家音乐学院,师从Patsy Toh和Hamish Milne。她还在科隆音乐与舞蹈学院师从法比奥·比迪尼(Fabio Bidini)继续深造。她还得到了其他钢琴家的指点,如傅聪格、克里斯蒂娜·奥尔蒂斯、塔蒂亚娜·萨基索娃、阿尔伯特·阿特内尔、马蒂诺·蒂里莫、胡利安·马丁、克劳迪奥·马丁内斯·梅赫纳、肯尼斯·魏斯、文永喜、斯蒂芬·蒙塔古、米哈伊尔·佩图霍夫、帕斯卡尔·德沃永、凯瑟琳·斯托特、埃尔莎·科洛丁、梅纳赫姆·普雷斯勒和加布里埃拉·蒙特罗。作为作曲家,她的一些作品曾在威格莫尔音乐厅、英国皇家音乐学院、UAH礼堂、华沙犹太博物馆、Amaryllis Fleming音乐厅、伦敦Purcell学校和伊丽莎白女王音乐厅首演,并由 Milton Keynes、Aurora、Encore室内乐团、Purcell交响乐团和其他专业团体首演。苏珊娜是一位充满热情的室内乐演奏家,曾参加过不同的室内乐音乐节或洛桑国际夏季学院,并经常与不同的室内乐团合作演出。自2013年以来,她一直是Le Beau钢琴三重奏的成员,最近还与他们一起在特隆赫姆国际比赛中摘得桂冠。苏珊娜经常参与当地社区的音乐推广和教育活动,如珀赛尔音乐学院和皇家音乐学院的推广计划或EnCORE-音乐无国界。此外,她还曾在伦敦国际学生之家担任面向青少年和贫困观众的外展音乐会的导演和组织者。作曲家简介:阿尔贝托·埃瓦里斯托·吉纳斯特拉(Alberto Evaristo Ginastera ,1916年4 月11日-1983年6月25日),阿根廷古典音乐作曲家。他被认为是20世纪美洲最重要的古典作曲家之一。吉纳斯塔曾就读于布宜诺斯艾利斯威廉斯音乐学院,1938年毕业。作为一名年轻的教授,他曾在圣马丁军事学院任教。1945-1947年,他访问美国,在唐格伍德与亚伦·科普兰(Aaron Copland)学习,之后返回布宜诺斯艾利斯。他曾担任过多个教职。他的学生包括阿斯托尔·皮亚佐拉(1941年师从皮亚佐拉)、阿尔西德斯·兰扎、豪尔赫·安图内斯、瓦尔多·德洛斯·里奥斯、杰奎琳·诺瓦、布拉斯·阿特霍尔图瓦、拉斐尔·阿庞特·莱代。吉纳斯塔将自己的音乐分为三个时期:“客观民族主义(1934-1948年)”、“主观民族主义(1948-1958年)”和“新表现主义(1958-1983年)”。除其他显著特点外,这些时期对阿根廷传统音乐元素的运用也各不相同。他的“客观民族主义”作品通常以直截了当的方式融入阿根廷民间题材,而后期作品则以越来越抽象的形式融入传统元素。他的Cantata para América Mágica(1960年)是为戏剧女高音和53件打击乐器创作的,取材于哥伦布之前的古老传说。1963年,在亨利·特米安卡和威廉·卡夫的领导下,洛杉矶打击乐团在加州大学洛杉矶分校演出了该作品在美国西海岸的首演。女生让男生操自己
拉芬尼娅.迈雅Lavinia Meijer (竖琴)阿姆斯特丹小交响乐团Amsterdam Sinfonietta (乐团)加盟SONY首张专辑一跃成为国际巨星,竖琴名家迈雅2015最新录音。以法国音乐为专辑概念,收录德布西、拉威尔、萨提等经典名曲。电影《埃米莉的异想世界》最经典的四首配乐,首次以竖琴诠释。在2014年加盟SONY发行首张专辑【艾奥迪:《转声》名曲集】后,原本就被看好的天才竖琴家拉芬尼娅.迈雅(Lavinia Meijer),声望更加水涨船高。2015年开春的第二张SONY专辑,将以竖琴带领乐迷展开令人迷醉的法式音乐之旅。今年三十二岁的迈雅出生于南韩,两岁被一对夫妇带到荷兰抚养长大,九岁主动要求学习竖琴,二十二岁以优等成绩取得阿姆斯特丹音乐学院硕士学位。在连续夺得全世界多项竖琴比赛之后,当代极微音乐大师葛拉斯非常欣赏她的才华,主动邀请迈雅录制电影配乐《时时刻刻》专辑,无论是评价或销售皆获得极大回响。而迈雅的表演曲目也不仅局限于古典音乐,多方尝试现代音乐、电子音乐、剧场音乐与爵士乐,如同她的老师所说「迈雅将会为音乐史增添新的一页」。迈雅在这张【竖琴法国之旅】中,从德布西脍炙人口的《月光》揭开法国音乐航行序声,并包括这位印象派大师的《棕发少女》及两首为竖琴与管弦乐团所写的《世俗之舞》及《神圣之舞》;拉威尔的《序奏与快板》也让迈雅展现竖琴所有演奏技巧,而被誉为现代音乐始祖的萨提,他最受欢迎的钢琴曲《第一号吉诺佩第》和四首《玄秘曲》,在迈雅的迷人诠释下,这些钢琴曲彷佛变成为竖琴而生,又全然沁入法式神韵。延续上一张以意大利现代作曲家艾奥迪的企划概念,【竖琴法国之旅】专辑中则收录了法国当代作曲家杨提尔森(Yann Tiersen)全球扬名的《埃米莉的异想世界》电影配乐,包括最受欢迎的「另一个夏天的童谣:在午后」、「埃米莉的华尔兹」、「野兽的华尔兹」和「电话在线」四段配乐,这是《埃米莉的异想世界》剧中音乐首次以竖琴演奏。搭配阿姆斯特丹小交响乐团的伴奏,让整张竖琴专辑充满更丰富的乐念与巧思,正是迈雅航向竖琴大师的远扬旅程。
更多>>